Daniel Stuhlpfarrer是一位柏林的图形和类型设计师,他从来没有完全满足于设计的视觉部分。在转向平面设计之前,Daniel是一名信息技术人员,专注于“数字流程、编码和软件解决方案”,这可能是他今天技术兴趣的早期贡献者。目前,丹尼尔正在参加Fons Hickmann的平面设计课程,这是他在柏林UdK大学硕士学位的最后一年,他希望将自己的技术知识与视觉作品结合起来,转向字体设计。“我经常研究可变字体的技术可能性和应用,”丹尼尔说这很好。
他解释说:“我最喜欢的项目是那些可以将我对字体设计、平面设计以及相关技术组件的热情结合起来的项目。”为了弥补这一点,丹尼尔经常在他的设计项目中使用一种简化的方法,选择限制无关的视觉元素,这样他的重点就放在了定制的字体上。
当他讨论如何将他开发的字体整合到项目中时,他对排版的热情尤其明显。“如果我开发出更小到更大的自定义字体,然后可以直接使用它们,项目很快就会变得非常令人兴奋。这两种元素都变得更强了,因为在字体的应用中,你可以看到哪里需要做一些工作,而另一方面,哪些字形仍然需要改善外观,”Daniel说。
其中一个例子就是他最初为一本关于自我反省的书开发的Wabla字体。在设计这本名为《反身身》的书时,丹尼尔“有了重新解释过去几个世纪首字母的想法,并创造了一些更‘现代’的东西。”然后,他全身心地投入到整个字体的设计中,把它变成一种可变的字体,以便能够将初始显示字体与其他文本字体配对。“这样做的原因是精确的权重插值,”Daniel在谈到转换为可变字体时说。“重点是插值本身,字母和字距保持不变,只有内部路径改变,以便调整权重。”
另一个项目是为一位在柏林定居的奥地利朋友设计一种标识字体,其最初的方法是模仿他朋友的方言发音,“把元音或整个单词极大地拉长”。结果是Innschbruck,一种模仿这种行为的模数字体,拉长单个字母和单词。丹尼尔通过创造两个大师来做到这一点:一个是超浓缩版,一个是超扩展版,然后在这两个版本之间插入字符宽度,使独特的语音形象化。
目前,Daniel正在为第11期的协议杂志(Protocol magazine)开发一种名为Kritik的字体,该杂志主要关注架构方面的批评。他说:“杂志的概念和实际工作,再加上字体设计,非常有趣,这绝对是我未来想要保持的方向。”为了反映该杂志的主题和主题,他设计了一种有棱角的字体,但“在它的基本形式中,‘圆形’和‘柔和’,”除了现有的支架外,还添加了一些元素,这一过程类似于建造一座建筑。他的第一个可变字体,Melange,以引人注目的油墨陷阱为特色,并已在许多出版物中使用。在这些项目中,很明显,Daniel对创建可变字体的概念方法的喜爱是他在不久的将来的归宿。
Leave a Reply
You must be logged in to post a comment.