Hap陶瓷巧妙vis视觉识别设计，字体logo设计

2013年，丽娜·克莱默(Lena Cramer)和约翰娜·达莫(Johanna Dahmer)在杜塞尔多夫的彼得·贝伦斯艺术学院(Peter Behrens School of Arts)学习零售设计时相识，她们从一开始就知道，这是一个非常合适的团队。他们的第一个项目开始于第三个学期，并形成了一个名为Mud的概念——“消费者可以在商店里享受雨水，测试橡胶靴和雨衣，”莉娜说。不久之后，他们碰巧一起完成了每一个小组项目。

不久之后，两人的学士学位论文《Breizeit》问世，论文中提出了一种以快乐感为中心的粥概念。该团队还设计了logo、字体、品牌颜色和品牌指南vis，这激发了人们对视觉叙事的兴趣，也激发了他们攻读传播设计硕士学位的愿望。Lena说:“零售设计的背景给了我们很多关于工艺、讲故事和多渠道学科的知识，比如需要什么来形成一个完整的品牌，以及在图形、交流、空间和数字方面的思考和创造。”此外，他们将对食物的热爱与设计结合在一起，为一本名为E150a的关于食物时代精神的杂志工作。

“我们互补得很好，”莉娜说。“约翰娜是一个很快就有了想法和草图的人，我喜欢设计细节。我们的审美观很相似，所以这是一个完美的搭配。她补充道:“找到合适的人一起工作并不容易，但当你找到了合适的人，你应该留住他。”在周围人的激励下，从大量的积极反馈中，二人走上了一条新的道路，并最终开设了自己的工作室，名为Abracradama。从平面设计到编辑、品牌化、艺术指导，再到各种数字和实体项目，该工作室喜欢接受任何需要的东西——所有这些都受到创始人的零售背景和对功能性、经典平面设计的热情的影响。

最近，Lena和Johanna与Maxi Hoffman完成了一个项目，Maxi Hoffman是总部位于杜塞尔福德的年轻陶瓷品牌Hap的所有者。两人很快就迷上了陶艺，就在他们开始合作之前，destiny接管了项目，Maxi联系了工作室，开始设计品牌。该项目旨在创造一个视觉识别，包括一个新的logo，名片，明信片，产品摄影，包装贴纸和即将到来的活动的海报系列。“logo的草图已经出来了，其余的都是完全免费的，”莉娜说。结果看到一个奇妙的结构，清洁和色调系列，描绘了整个陶瓷工艺。

“我们最喜欢的陶瓷作品是一个带有蓝色高光的黑色盘子——所以我们用这个作为设计的方向，”她继续说道。“我们创建了一个黑色，蓝色和灰色的渐变，给它一个变形的盘子的形状，并使用这种形式。此外，该类型遵循陶瓷的有机形式，从而带来运动。对于产品的拍摄，我们选择了一些干净的东西，只是用了一些阴影来突出陶瓷。”

重要的是，工作室并不局限于或专注于一个领域的工作。Abcracradama计划开展新的合作和工作流程，未来将是一个充满文化和品牌项目的光明和多样的未来，甚至可能成为音乐家的艺术作品。“我们绝对愿意与很多女强人合作——尤其是在食品设计领域，比如我们在纽约遇到的林怡媛，她的杂志模式给了我们很大的启发。还有Marije Vogelzang，她在埃因霍温负责食品和非食品部门，为未来的设计做了很多工作。在其他地方，像Gemma Mahoney、Marta Veludo、Sakria Studio、Caterina Bianchini、Anja Kaiser和他们的朋友Charlotte Rohde这样的平面设计师，以及Laura Zalenga和Annika Weertza这样的摄影师，极大地鼓舞了这对搭档。