Kisume是一家位于墨尔本弗林德斯巷的日本餐厅。视觉识别背后的工作室Fabio Ongarato Design将其描述为一种非传统的、略微扭曲的、巧妙的执行体验。餐厅旨在让客人沉浸在一个有趣的观点,日本传统,并融合这些与业主对美丽和感官的痴迷。这表达的是一个“残酷复杂的和最小的室内设计”由木头沼泽架构哪些特性策划作品由日本摄影师Nobuyoshi荒木以及波利宝蓝和打破惯例的一个典型的日本美食体验运动和视觉识别的颜色。Kisumé餐饮vi设计包括名片,文具,菜单,窗户和照明贴花,餐饮空间设计,海报和网站设计等。
室内装饰是日本传统影响,更残酷的形式和表面,鲜明的黑暗和感性图像的奇特组合。 这是一个对比的空间,也是对传统的挑战,但却得到了很好的解决。 Kisumé餐饮vi设计视觉识别做了类似的事情。 而不是平静的连续性和自然的物质性往往与日本的用餐体验,标识,图形表达,颜色和纹理间接内部,玩能量而不是宁静,颜色对比而不是和谐和合成而不是自然。
光的应用错觉有效地用于向静态环境添加运动和能量。 这些功能可以在打印和环境之间建立连接,并建立意想不到的独特视觉声音。 这个想法的实现有很多种,包括窗口和灯光贴花,文字图像的轮廓,径向排版和在线运动。 据说Kisumé的用餐经历令人陶醉,图形等同物可能是催眠药,因此视觉幻象对这个想法起到了很好的作用。
皮革内饰,Nobuyoshi Araki的感性图像和菜单封面和盒子的光泽塑料之间有一个整洁和知道的相互作用。 蓝色和红色袖子的搭配,蓝色和红色墨水的使用进一步增强了视觉识别的变化质量。
日本餐厅品牌Kisumé餐饮vi设计打破日本典型用餐体验的惯例,并为其客户定义了一个新的意外领域。 色彩和醒目图形的混合当然就是这样。 其实施具有连续性。 它有助于内部体验,重新诠释通知它的想法,而不是简单地重复它。
本文是深圳品牌设计公司为大家分享的一家日本餐厅品牌Kisumé餐饮vi设计案例,表达出一种对美丽和感官的痴迷,卓越的图形设计让人产生梦境一样的幻象并保持着清醒的对美的震撼。