Soho摄影公司作品:庆祝伦敦地区多元文化和创造力的照片拍摄

伦敦即将竣工的新铁路网，使Soho区成为开发的首要目标，并威胁到它作为一个非正统和独立之地的存在。

但人们可以期待，因为Soho区一直是一个反抗的场所。尽管面积相对较小——大约1平方英里——与伦敦一些最宏伟、最商业化的街道接壤，但它顶住了邻居的压力，拒绝了中产阶级化，培育了差异，保持了作为乡村事务的声誉和共鸣;不可预测性、不服从和多元文化的温床。

从市场到电影布景，从性商店到咖啡馆，从犯罪现场到歌舞表演，Soho是一个展开和复杂的景观，是音乐、时尚、设计、电影和性产业的中心，同时也是LGBTQ+社区的活跃中心。几个世纪以来，这里也是各种移民社区的家园，从法国的胡格诺派教徒，到意大利、马耳他、中国、匈牙利、犹太和孟加拉文化。

如今，摄影师画廊将在Soho区举办一场新的展览，在该地区面临根本性变革之际，庆祝Soho区多元的文化、社区和创造力。

这是一个适时的机会，通过著名摄影师的镜头来了解这个地区，比如威廉·克莱因(William Klein)，他罕见地展示了上世纪80年代《星期日泰晤士报》(Sunday Times)委托他拍摄的照片文章;安德斯·彼得森(Anders Petersen)带着他2011年的Soho系列作品，用他标志性的抒情忧郁捕捉了周围的街区;科琳娜·戴(Corinne Day)，她的照片把我们带离街头，带到她的酿酒商圣家(St. home)，在那里，她拍摄了一些最具标志性的社论和个人作品;还有一些不太熟悉的人物的作品，比如《纽约时报》的摄影师开尔文·布罗迪(Kelvin Brodie)与警察团队的夜间突袭，约翰·戈德布拉特(John Goldblatt)的脱衣舞俱乐部更衣室场景，以及克兰西·格布勒·戴维斯(Clancy Gebler Davies)在Colony room club的作品。

此次展览的特色是艺术家达拉戈索登(Daragh Soden)的委托，他将展示一系列新的作品，关注Soho作为一个联系、表演和追求爱的场所的声誉。

2019年10月18日至2020年2月9日期间，在Soho区拍摄的照片将在伦敦摄影家画廊展出。由普雷斯特尔(Prestel)特别制作的一份名为《在苏荷区拍摄:伦敦市中心的生活、爱情和无法无天》(Shot in Soho: Life, Love and Lawlessness in the Heart of London)的出版物将与展览一同展出。