布宜诺斯艾利斯现代艺术博物馆(Museo de Moderno de Buenos Aires)始建于1956年,正如它的名字在西班牙语中所暗示的那样,它是一家位于阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的现代艺术博物馆。俗称“El Moderno”(现代),博物馆是一个公共机构由文化部布宜诺斯艾利斯的政府和从一开始它是为了呈现最前卫的工作与它的永久藏品包括超过7000的现代和当代艺术作品来自阿根廷和海外二十和二十一世纪。这周,一年后,一个主要的改造,博物馆引进了一个新的身份设计由当地公司Estudio Gorricho与当地类型铸造omnibustype型。
博物馆的名字总是相同的,它将继续成为布宜诺斯艾利斯的现代艺术博物馆,但我们注意到,在其整个历史中有很多缩写和指的是它的方法,所以我们面对机会秩序和定义我们想要如何命名,最重要的是,巩固前面的形象已经知道我们的人——并将其呈现给那些还没有——就像一个真正的参考现代艺术和现代阿根廷。从现在开始我们邀请我们整个观众作为现代博物馆和礼物的新标志,像共鸣板,寻求扩大博物馆的核心——收集-外:从展厅,和到达附近的圣抢时正和妹妹詹娜,布宜诺斯艾利斯和整个世界的城市。
Logo.
旧的标志很好,看起来很现代,极简主义的方式,在一个正方形里有一个大点,在另一个正方形里有很多文字,名字在哥谭市。没有过分刺激,但做得很好。使用短名称的标志——博物馆仍然是正式称为布宜诺斯艾利斯de Moderno艺术博物馆(简称曼巴)——给了他们灵活地做一些更有趣的和采用双“m”字母组合产生了一个更加有趣的表达而坚硬的几何保持一定程度的庄严。我觉得这个字母在视觉上很有趣,很有趣,尽管我觉得我们以前见过像这样的双字母“m”(虽然我不能确定在哪里)。字母组合,至少在一开始,取决于两个叠在一起的首字母的单词标记,显然解释了字母组合的来源。一年后,字母组合将能够独立生活,没有任何问题。品牌的相对是字体,但在自己的标志,它看起来不错,建立开玩笑地几何美学的身份——我想知道他们是否应该有偏离的字体和相对单一间隔的如此接近五叠信件几乎调整。
这个项目的第一个想法是博物馆的排版设计,这给了它一个独特的声音。事实上,现代设计和当代设计也是博物馆遗产的一部分,博物馆保留着自己的收藏品,这给了它创造自己的字体和民族起源更多的感觉。
该博物馆注册的第一个印刷文件使用了Futura的一个版本,几何的,没有衬线。设计的前提是恢复博物馆的原始声音,但更新它,使它更接近机构的当前轮廓。在博物馆成立近70年的时间里,字体设计发生了什么变化?它是如何转变的?在寻找其独特的特征时,重新考虑排版的标准是博物馆自己的收藏:因此,埃米利奥佩托鲁蒂(Emilio Pettoruti)和托马斯马尔多纳多(Tomas Maldonado)作品的几何解构;Leon Ferrari或Mirtha Dermisache作品中手势性的、颠覆性的排印的探索;格雷戈里奥·瓦尔达内加的时间和形式的变化被翻译成了印刷手势。
其结果是中等重量的几何排印,特别为滴定设计,灵感来自二十世纪上半叶的艺术运动,并通过博物馆的收藏印记。它提供了一些字母和符号的替代字符,提供了特殊的奇点。它被称为MuseoModerno,是一个免费的许可证,允许那些希望下载并在教学或专业工作中免费使用它。
定制字体有一种伟大的包豪斯/保罗·雷纳的氛围,在一些熟悉的字体上提供了有趣的新花样,比如Futura和它的原始草稿,或者是喘气,ITC包豪斯。字体有很多不错的替代和连接,大写看起来最好,而小写就有点笨拙了。作为奖励,任何人都可以免费使用这种字体,所以如果你曾经梦想过看起来像阿根廷的现代艺术博物馆,现在就是你的机会。
视觉沟通平面设计
海报设计.
广告设计.
徽章设计.
手提袋设计.
The old identity, like the logo, was fine, with lots of Gotham and a good use of thick strokes that referenced the stroke in the logo. Perhaps a little dry at times, but good. The new identity revolves 100% around the custom typeface and, no surprise, it instantly works to create a consistent voice. Unfortunately, the applications are all over the place, without a clear direction in the use of color or the deployment of the font. Anything goes apparently. There are a number of cool things in here, like the repeating pattern on the cup or the fake wild postings that make up the monogram but then there are gratuitous Instagram-logo gradients and random colors, which are not wrong… they just don’t add up to a cohesive identity.
Opening 展会展览设计.
建筑物入口标识牌设计.
一个强大的内部设计团队将从这些最初的随机想法中提取一些,并将它们塑造成一致的东西,这是一种身份,因为,总的来说,这有很多巨大的潜力,为博物馆增添了一些兴奋。