餐饮装修设计

这家位于布鲁克林(Brooklyn)的豪华睡衣店设计成“家的庆典”，用沙发、餐桌和床来装饰其舒适的家具。

威廉斯堡店占地1100平方英尺(102平方米)，是Lunya品牌的最新分店。Lunya是一家生产适合在家休息和在公共场合穿着的时髦服装的品牌。

Lunya在曼哈顿、洛杉矶和波士顿的所有门店都是内部设计。它们被称为卧室，而不是商店，以反映服装的轻松风格。

2014年创立Lunya的阿什利•梅里尔(Ashley Merrill)对Dezeen表示:“这是一种自然的亲密关系，实际上开零售店感觉太冷了。”“我们正在努力做的事情让人感觉不太对劲。”

“我穿着睡衣，”她补充道。“对我来说，家的庆祝活动是真实存在的，所以感觉很自然。”

威廉斯堡的龙亚公寓(Lunya Williamsburg)布置得像是一套单间公寓，而不是传统的零售商店，有一间休息室和一间餐厅，后面还有一间卧室。衣服架环绕周边，而不是成为关注的中心。

“没有人的卧室看起来像别人的，”梅里尔说。

她补充说:“所以我们不需要千篇一律。”“我们的衣服可以在很多环境中生存。”

该商店的特点是白色与白色的美学与混凝土地板和许多的背景口音。锯齿形的墙壁衬着屋顶材料，裸露的砖墙和架空管道涂成白色，增强了商店的工业感。

“我只是爱上了这座建筑，”梅里尔继续说。“这是一座很老的建筑，外观很有建筑魅力。”

入口的大窗户让自然光倾泻到两个由挪威设计师Terje Ekstrom设计的黑色结构Ekstrem躺椅的休息区。对面是一张白色折边沙发和一张老式的意大利中世纪亚克力咖啡桌。

旁边是一张大的黑色餐桌，上面有一个古碧月亮底座和一个定制的大理石桌面。餐椅是英国设计师Rodney Kinsman设计的东京椅，来自于网上古董店Chairish。

后面是一个像卧室一样的区域。一张床被放置在靠墙的地方，上面是Christoph Ruckhaberle的大型黑白艺术品。然后更衣室被挤在一个角落里。

对于店里的其他艺术品，Uprise art提供了大部分的作品，包括菲茨休·卡罗尔(Fitzhugh Karol)的雕塑，以及安东尼·卡德希(Anthony Cudahy)和亚历克斯·戴蒙德(Alex Diamond)的画作。

威廉斯堡的Lunya也被用来举办活动、鸡尾酒会和教育研讨会，所以它的设计旨在超越其基本的零售功能。

威廉斯堡是布鲁克林的一个时尚街区，是专注于设计的商店、咖啡馆和其他店铺的聚集地。该地区的新项目包括Rob Peetoom发廊、Gertie cafe和Celsious自助洗衣店和咖啡店。

摄影:Michael Clarke

拱形的角落，白色的鹅卵石和地中海的草本植物是在纽约为以色列美容品牌Maapilim的弹出式的细节，这是模仿希腊屋顶花园。

Maapilim的创始人和合伙人Jonathan Keren和Doron Baduach加入了特拉维夫的设计工作室Craft &布鲁(Bloom)设计的这家弹出式餐厅位于纽约市诺丽塔(Nolita)社区的伊丽莎白街251号。

其目的是参考该品牌的起源，该品牌创立于特拉维夫，并使用来自以色列城市附近的地中海的天然成分。

作为回应，Craft和Bloom在这个小空间里创造了一个微型的希腊花园。

白色的石膏线在空间的墙壁上，以参考希腊的建筑，那里的许多建筑被漆成白色，以反射强烈的阳光。白色的砾石和大块的浅色混凝土铺地石覆盖着地面，旁边是新鲜的药草植物，这些植物可以在Maaplim产品中找到。

Maapilim在一份项目声明中说:“考虑到慢生活和健康，我们的快闪店设计灵感来自于复杂的希腊屋顶花园——四周环绕着宁静、标志性的地中海形状和当地草药。”

在弹出窗口的一边是Craft &Bloom公司为展示产品而设计了带有阶梯架子的墙壁。一个拱形的角落刺穿下面，创造了一个口袋，种植三种植物。

另一侧的墙上有一个架子，下面有一条长板凳，供顾客放松、测试产品、咨询皮肤专家或享用咖啡。

“商店展示的柔和线条和不完美的形状，为顾客创造了一个平易近人的场景邀请他们进入度假模式，而不是更现代的展示的质朴干净的线条，”该品牌说。

当长凳延伸到商店的后部，额外的体量被堆叠在顶部，形成结帐柜台。

其他细节包括由特拉维夫陶艺家Avi Ben Shoshan设计的水槽。这款洗脸盆配有水罐，而不是水龙头，这样顾客就可以在“希腊浴颂歌”中洗手了。

为了补充这些细节，Maaplim通过soundscape应用程序Endel播放环境音乐。

Maaplim在四月的临时场地开庭。

许多品牌也推出了类似的弹出窗口来吸引精通设计的顾客。例如，Arrival的概念店以粉色充气城堡为特色，还有一个用于最小限度包装品牌Brandless的短期空间。

Snø hetta设计了物理和数字零售空间位于奥斯陆的时尚品牌Holzweiler,以柔和的颜色和网格元素。

Holzweiler急于为其客户提供类似的零售体验在线和商店,所以问Snø hetta设计展厅和旗舰店,但也创建一个网站。

“目标陈列室,旗舰店和在线销售渠道,我们有专为Holzweiler已经创建一个无缝的整体客户体验,带来品牌和人们更加紧密地联系在一起,”解释Snø hetta创始人Kjetil Træ木豆于。

“合作产生了独特的物理和数字空间的设计，客户可以在多个维度上探索Holzweiler宇宙。”

一切都采用了简化美学。调色板是轻和简单的，与大胆的图形元素的特点。

在网站上，它采用了网格显示的形式，参考了该品牌的标志性格子围巾。

在陈列室和商店里，这被转化为网格状的货架元素，与弯曲的服装展示搭配，旨在唤起品牌的手工艺方法。其他细节包括混凝土地板和橡木桌子。

陈列室位于城市郊区的赖莎克·布莱格港，设计灵活，作为“一个不断变化的”背景来配合Holzweiler不断变化的系列。

该空间以米色羊毛窗帘为特色，它与安装在天花板上的网格状系统相连。在向该品牌标志性的围巾致敬的同时，这也让空间被打开，或被做成一系列更私密的房间。

展厅的其余部分由斯诺赫塔(Snohetta)设计，以营造“现代工厂”的感觉，“温暖但同时又有工业感”。

混凝土柱和地板形成了一个起伏的橡木服装展览阵列的背景，旁边是橡木和大理石的桌子，拱状的镜子遍布各处。

陈列室还包括一个品牌的设计工作室。它通过大玻璃窗与主房间在视觉上相连，并以灵活的存储系统为特色，该系统由镜子和创意板组成。

在Prinsens门口,旗舰店被Snø设想;hetta更明确的零售空间。

欢迎客人的是一条弯曲的通道，由白色的纸墙围合，通向商店。

店内有3000块手工制作的芥末色瓷砖砌成的墙壁，以及与格子图案围巾相呼应的灵活的货架系统。

与陈列室相似，定制的橡木家具的特点，与抛光的混凝土地板和定制的拉丝不锈钢收银台形成对比。

成立于1989年由建筑师Kjetil Træ木豆于和克雷格•筑堤机Snø hetta是一个跨学科的架构和设计工作室。它在奥斯陆、纽约、旧金山、巴黎、因斯布鲁克、阿德莱德和香港设有办事处。

工作室最近完成的其他项目包括施华洛世奇水晶工作室、冰人奥茨山顶博物馆和欧洲第一家水下餐厅。

比雅克•英格尔斯的公司在巴黎香榭丽舍大街一家装饰艺术风格的银行里为法国老佛爷百货公司创建了一个“零售实验室”。

BIG试图庆祝这座建于20世纪30年代的建筑的历史，将其原始的装饰艺术细节与华丽的展览相匹配。

但是这个空间的设计不仅仅是作为一个商店老佛爷百货(Galeries Lafayette)将其视为混合零售模式，将用于举办时装秀、品牌活动和其他活动。

Bjarke Ingels说:“原始空间几乎具有城市规模和特点，这使得它能够容纳最疯狂的干预，这让我兴奋地想象我下次回来可能会在这里发现什么。”

“它向我表明，老佛爷画廊不仅在香榭丽舍大街开了一家新的百货商店，而且还为巴黎人开辟了一个新的城市空间，”他解释说。

这将是该品牌的第一次行动。1895年，Theophile Bader和Alphonse Kahn在La Fayette街的服饰商店开始出售时装。如今，它是巴黎最重要的奢侈品百货商店，在法国和世界各地都设有分店。

英格尔斯解释说:“与一家可以追溯到100年前的家族和公司合作，不仅给了你这种可能性，而且实际上也给了你一种责任，即尽你所能地展望未来。”

“随着网上零售的出现和无处不在，城市百货商店的角色和相关性必须作为城市集市得到更新，”他继续说。

“我们人类是社会动物，我们比以往任何时候都更需要一个集体亲密的论坛，在那里我们不能通过点击得到我们想要的东西，但我们可以在城市环境中与他人互动，这在视觉上和身体上对所有感官都有刺激。”

改造包括剥离黑色的干墙，它遮挡了建筑的大部分内部空间，为新的焦点创造了空间一个充满阳光的中庭由一排粗大的大理石柱子支撑着。

丰富的材料面板与环绕柱子的环形展示底座相呼应，由金色穿孔金属板制作而成。

更衣室里装饰着厚厚的粉红色织物，地板上垂下的“魔毯”有助于展示不同的鞋子。

其他房间的产品陈列在高高的中空盒子里，人体模型架覆盖着反射镜。

“为了创造一个进入、提升和探索的邀请，我们设计了一些元素，它们位于建筑和家具的交汇处，”Ingels补充道。

“与其破坏建筑的老骨架，或者用墙壁来描绘功能，该项目还提供了一系列展馆，这些展馆可能会随着时间的推移而改变。”

中庭里那壮观的楼梯哪些可以作为店内活动的交错座位通往另外三层，珠宝、特别版运动鞋和新兴时装设计师的作品在这里展出。

一家名为Oursin的餐厅和一家巴黎美食广场为购物者提供了一个休息和充电的地方。他们还可以在香橼喝杯咖啡由时尚设计师Simon Porte Jacquemus设计的柠檬树咖啡馆。

游客可以通过一条照明的走道离开商店。

老佛爷百货是BIG在2019年完成的几个项目之一。

该项目还完成了位于法罗群岛峡湾旁边的漩涡形教育中心和马萨诸塞大学的扩建部分，该部分以“多米诺效应”铜墙为特色。

2016年，该公司首次宣布将参与老佛爷百货项目。该零售集团还与其他大牌建筑师在其他项目上合作，包括OMA和Amanda Levete architects。

老佛爷集团(Galeries Lafayette group)执行董事长菲利普•侯泽(Philippe Houze)表示:“通过在香榭丽舍大道开业，我们集团不仅在其创业和家族历史上写下了新的篇章，也在实现其创始人的梦想。”

“这是近100年前在香榭丽舍大道和博埃蒂街(Rue La Boetie)拐角处表达的一个梦想，1927年，Theophile Bader计划在这里建造一个集零售、服务和娱乐于一体的场馆，”他继续说道。

“近90年过去了，我们很高兴能以一种既具有历史意义又具有颠覆性的理念来追求他的伟大设计。”

澳大利亚工作室Koichi Takada建筑师在多哈的卡塔尔国家博物馆内完成了两个礼品店，以起伏的木质表面为特色。

这两家洞穴状的礼品店是Koichi Takada建筑事务所在新博物馆内打造的众多室内空间中的第一家，另外三家餐厅将于今年晚些时候开业。

这些商店现在对公众开放，旨在补充让·努维尔(Atelier Jean Nouvel)设计的博物馆建筑的有机形式，该建筑于今年3月对外开放。

礼品店内部的特点是高耸的木墙，用堆叠的木型材创造了一系列洞穴般的封闭空间。

整个空间共使用了40000块木材，采用3D建模设计。

每一块在结构中的位置都是独一无二的，并且只适合与它的互补部分齐平。它们是由意大利木匠克劳迪奥·德瓦托在多哈手工组装的。

“设计卡塔尔国家博物馆的内部是一个机会，为游客创造一个独特的体验，让他们沉浸在卡塔尔的文化遗产中，”首席建筑师Koichi Takada解释说。

“每个室内空间都提供了卡塔尔历史的片段，旨在提升和满足博物馆游客的文化和难忘的体验。”

经过十多年的打造，让•努维尔(Atelier Jean Nouvel)设计的卡塔尔国家博物馆(National Museum of Qatar)因其引人注目的外观而获得认可，它由一系列相互碰撞的圆盘构成，这些圆盘以一种名为“沙漠玫瑰”(desert rose)的矿物结构为模型。

为了补充这种美学，Koichi Takada建筑事务所基于Dahl Al Misfir设计了商店位于卡塔尔中部的一个著名的深40米的洞穴以石膏晶体发光的墙壁而闻名。

构成商店内部的木质层向下延伸，就像洞穴里的石笋，形成柱子和展示架。

同时，光线从穿透天花板的天窗滴落下来，也能瞥见外面的墙壁。

Koichi Takada Architects是由Koichi Takada于2008年创立的建筑工作室，在悉尼和多哈设有办公室。

该工作室在2012年赢得了博物馆内部设计的国际竞赛。除了两家礼品店，它还在建设自己的沙漠玫瑰咖啡馆875和鸡湾餐厅，将于今年晚些时候开业。

在卡塔尔的其他地方，2022年世界杯的准备工作正在进行中。

三个重要的项目包括由Foster + Partners设计的黄金体育场，用改良的集装箱建造的体育馆，以及由已故的扎哈·哈迪德设计的40000座位的体育馆的接近完工。

摄影:Tom Ferguson Photography, film: Tom Roberts

澳大利亚设计师Jordana Maisie在旧金山设计了这家鞋店，它看起来更像是一个储藏室，而不是精品店。

麦茜的同名工作室为澳大利亚高档皮鞋公司Feit设计了杰克逊广场附近80平方米的鞋店。

与Feit的创始人Tull Price合作，Maisie开发了该商店的概念，重新想象传统的鞋店布局。该品牌的纸板鞋盒子没有隐藏储存空间，而是堆放在浅色的木制货架上，货架的长度贯穿整个商店。

“Feit鞋履和护理包装的简单性被提升为设计元素，引入了一种重复的、有节奏的特点，将设计体验集中在产品上，”麦齐说。

她补充说:“周界的置物架系统提供了更完善的服务，因为在不离开地面的情况下，就可以取货。”

旧金山的Feit是梅西为该公司设计的第三个美国分店，此前该公司在纽约的两个街区都有分店。她把每个哨站都命名为一个装置，并使用了同样简单的材料包括镜面、波罗的海桦木胶合板和不锈钢-以不同的方式应用。

例如，纽约的诺丽塔商店(Nolita store)就被称为“安装商店”(Installation One):建筑的原始元素，被木质隔墙分割。与此同时，西村的位置被命名为“装置二”:体量和空间，以及覆盖着垂直木板的展示区域。

新的加州前哨基地被命名为安装三:服务和供应，由于暴露的木架的双重功能。该店还更加注重Feit为顾客提供的服务项目。

旧金山商店的其他细节包括一面镜面墙，使空间看起来比实际更大。大的木制框架也沿着长空间的中间延伸，为展示提供了额外的空间。

空心的钢棒从反光的墙壁中伸出来，通过棕色的皮革带连接在一起，这样可以突出产品的色调。

Feit是由图尔和他的兄弟乔什·普莱斯(Josh Price)创立的，图尔以1996年创立风靡一时的运动鞋品牌Royal Elastics而闻名，该品牌于2002年出售。

菲特的皮革制品都是手工制作的，每双鞋的制作时间为两周。因此，不同的款式往往在有限的时间内生产出来。

麦茜还在纽约开了一家服装零售店，店内的衣服都是纯白色的，还有脚手架。她还为那不勒斯的乌纳披萨设计了一家用蓝绿色和黑色的餐厅。

摄影:Carlos Chavarria

简单的石膏表面和灰色的石头地板有助于在米兰的Valextra商店内创造一个画廊般的环境，这家商店已经被英国设计师John Pawson翻修过。

作为Manzoni大道上的几家高端时尚精品店之一，Valextra商店由Pawson设计，旨在融合“简约、干净的优雅和克制的奢华”。

“空间显得严谨、不朽;这是一个无所不包的、纯粹的建筑项目，完全重新定义了商店内部的范围，”该品牌解释道，该品牌生产奢侈手袋和皮革配饰。

“干预的愿景不是简单地为产品创造一个容器，而是增强比例、表面和规模的空间叙事。”

自2015年以来，Valextra每年都会联系不同的建筑师或设计师，对店面进行内部装修去年，纽约的咆哮式建筑工作室用翻滚的白色织物覆盖了天花板。

为此，Pawson运用了他一贯克制的调色板，形成了一个“灵活的画布”，品牌可以在上面展示其产品。

这间有三个房间的商店的表面完全覆盖着浅灰色的石膏，与现有的Ceppo di Gre相匹配石头地板。石膏也被用来制作平台风格的架子和厚实的展示桌。

建筑的开口穿透周边的墙壁，让街道上的行人可以看到空间的后方。

吊顶也被竖立起来，部分吊顶被剪掉，形成人造天窗，照射在下面展示的产品上。

“简约的建筑语言产生了一个画廊般的室内，其强烈的个性来自于颜色和光线的克制使用，”品牌补充道。

这并不是John Pawson设计的第一个零售空间去年，他为东京的Jil Sander旗舰店设计了简约内饰，以灰岩墙和樱桃木灯具为特色。

2015年，Pawson还把他的极简主义美学借给了时装设计师Christopher Kane在伦敦的第一家实体店。

这个Valextra分支也紧挨着Manzoni -汤姆·迪克森(Tom Dixon)设计的餐厅，兼做家具展厅和设计师的欧洲总部。

摄影:Andrea Martiradonna